EL GABINETE DEL DOCTOR CALIGARI (1920)
El Gabinete del Doctor Caligari
Caligari, Cesare y una profecía mortal
El doctor Caligari llega al pequeño pueblo alemán de Holstenwall acompañado por Cesare, un misterioso sonámbulo que ha permanecido dormido durante 23 años y que forma parte de su espectáculo.
Franzis y su amigo Alan acuden a conocer el inquietante número. Durante la representación, Cesare anuncia que Alan morirá antes del amanecer. La profecía se cumple y el joven aparece muerto.
A partir de ese momento Franzis inicia una investigación para descubrir quién es realmente el doctor Caligari y qué se esconde detrás de su extraña relación con Cesare.
Dirigida por Robert Wiene y protagonizada por Werner Krauss, Conrad Veidt y Friedrich Fehér, El Gabinete del Doctor Caligari está considerada una de las primeras y más influyentes películas del expresionismo cinematográfico.
Sombras imposibles, perspectivas deformadas y una realidad que parece surgir directamente de la mente de sus personajes.
El expresionismo llevado al territorio sonoro
La radicalidad visual de El Gabinete del Doctor Caligari convierte la película en un espacio especialmente fértil para la experimentación sonora.
Tránsito Sonoro propone una lectura contemporánea de la obra mediante clarinete contrabajo y electrónica en vivo. La música no pretende simplemente acompañar las imágenes, sino dialogar con sus deformaciones, contrastes, silencios y tensiones.
Clarinete contrabajo e interpretación instrumental en vivo.
Electrónica en vivo, procesamiento y construcción del espacio sonoro.
Proyección completa de la película con interpretación musical sincronizada en directo.
Una película construida como una pesadilla
El universo visual de Caligari se aleja deliberadamente del realismo. Las calles, edificios, habitaciones y objetos aparecen deformados, convirtiendo el espacio cinematográfico en una extensión psicológica de los personajes.
Geometrías imposibles
Escenarios construidos mediante diagonales, perspectivas forzadas y arquitecturas deliberadamente irreales.
Luz y sombra
El contraste se convierte en una herramienta narrativa que amplifica la amenaza, el misterio y la inestabilidad.
Psicología
La deformación visual convierte el mundo exterior en reflejo del miedo, la manipulación y la incertidumbre.
Licencia de exhibición
Según el dossier del proyecto, el organizador debe hacerse cargo de los derechos de exhibición de la película, indicados en 220 € + IVA. Conviene confirmar el importe vigente antes de cada contratación.
Necesidades técnicas
La propuesta combina proyección cinematográfica, clarinete contrabajo y electrónica en directo. Para garantizar el correcto desarrollo de la representación son necesarios los siguientes elementos.
Amplificación
Sistema de amplificación sonora adecuado a las dimensiones y características del espacio.
Pantalla
Pantalla y sistema de proyección adecuados al recinto con entrada HDMI.
Monitorización
Dos sistemas inalámbricos in-ear, uno para el clarinetista y otro para el intérprete de electrónica.
Interfaz de audio
Interfaz con un mínimo de cuatro entradas combinadas XLR/TRS y cuatro salidas independientes.
Ordenador
Ordenador portátil destinado al sistema de electrónica y reproducción del proyecto.
Microfonía
Dos micrófonos: uno dinámico tipo Shure SM57 y otro de condensador tipo Rode NT1.
Cableado
Líneas TRS interfaz-amplificación, líneas XLR para microfonía y conexión HDMI entre ordenador y pantalla.
Mobiliario
Dos mesas de trabajo de aproximadamente 100 × 60 cm, dos atriles y dos flexos.
Electricidad
Cuatro puntos de alimentación eléctrica disponibles en el escenario.
Preparación de la representación
El dossier establece un mínimo de 2 horas para el montaje técnico y al menos 1 hora adicional de ensayo antes del inicio de la representación.
Cine y músicos en un mismo espacio
La pantalla de proyección se sitúa al fondo del escenario. Frente a ella se disponen las estaciones correspondientes a la electrónica y al clarinetista, manteniendo una visión despejada de la película para el público.
Un tránsito entre lenguajes
La idea de «Tránsito» hace referencia tanto al camino recorrido como al camino todavía por recorrer. El proyecto mantiene un movimiento constante entre creación musical, arte sonoro, imagen y otros lenguajes.
Desde su formación en 2022, Tránsito Sonoro trabaja directamente con los autores y autoras de las obras que integran su repertorio, incorporando además una vertiente pedagógica y divulgativa.
Palos del Flamenco
Primer proyecto del dúo, construido alrededor de distintos palos flamencos y su transformación a través de la creación contemporánea.
El Gabinete del Doctor Caligari
Creación e interpretación en vivo de una banda sonora original para clarinete contrabajo y electrónica destinada al clásico de Robert Wiene.
Antes del Flamenco
Cinco nuevas obras inspiradas en estilos preflamencos. El proyecto recibió el respaldo del INAEM.
Tránsito Sonoro
Bartolomé Llorens Peset
Formado en los conservatorios de Valencia, Rotterdam y Amberes, se especializó en clarinete bajo con Jan Guns, obteniendo el Premier Prix con Mención de Distinción. Ha colaborado con formaciones como la Orquesta Sinfónica de RTVE, la Orquesta Filarmónica de Málaga y las bandas municipales de Bilbao y Madrid.
Ver biografíaAlberto Trabajos
Compositor y músico formado en Córdoba y posteriormente en el Máster de Composición Electroacústica y con Nuevos Medios del CSKG de Madrid. Su trabajo investiga especialmente la música glitch y el empleo de errores digitales como materiales de creación sonora y visual.
Ver biografíaUna obra maestra del expresionismo cinematográfico transformada en una experiencia contemporánea donde imagen, clarinete contrabajo y electrónica en vivo construyen un único espacio narrativo y sonoro.